Успешность музыкальной карьеры строится не только на одаренности, крутом менеджменте, обилии знаний или страсти. Конечно, без всего этого никуда, но, по мнению авторов блога университета Беркли, не менее важно выработать в себе ряд полезных привычек, которые могут сильно облегчить жизнь.
В недавно опубликованной заметке на сайте Berklee Take Note, преподаватели университета Беркли поделились пятью полезными привычками, которые должен выработать в себе музыкант. По словам авторов, каждый из этих пяти приёмов сделает музыкантов лучше, а также выделит их на фоне других.
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ
Как сводить музыку, когда нет времени, и достигать больших результатов в сжатые сроки
Бережное отношение к голосу
Тем, чья страсть — пение, нужно выработать несколько полезных привычек, которые защитят и сохранят голос. Помимо вокалистов, приведённые примеры пригодятся вообще всем, вне зависимости от основного инструмента. Список составлен специально по просьбе Университета Беркли экспертом по вокалу и доктором медицинских наук Майклом Джей Питманом. Основная работа Питмана, возглавляющего Медицинский центр при Колумбийском Университете, — помощь профессиональным вокалистам, дикторам и актёрам.
Пейте воду
Много воды. Чтобы поддерживать связки в здоровом состоянии, выпивайте 8-10 стаканов воды в день. Вода не только уталяет жажду, но и увлажняет связки, что делает их более подвижными и эластичными. Пение с сухим горлом может запросто привести к повреждению связок. При этом Питман отмечает, что предпочтение лучше отдавать именно воде — газировки, кофе и чай не дают должного увлажняющего эффекта.
Не пойте сходу
Перед любым сеансом пения, разминайте связки. Ситуация здесь аналогична тому, как спортсмены готовятся к матчам — никто не выбегает на поле без разминки и разогрева мышц.
Так как голосовые связки не отличаются от мышц, им нужна точно такая же разминка. Благодаря подготовительным упражнениям вы минимизируете риск повреждения связок, а также повысите их возможности — разогретый голос легче берет любые ноты. Разминка должна стать для вас основным правилом перед любым выступлением.
Тихий час
Как и ваше тело, голосу нужен отдых. Каждый день устраивайте своим связкам «тихий час» — никакого общения и пения.
То же касается и сна. Реальность такова, что мы редко высыпаемся, что сразу же сказывается на здоровье организма. При этом голос здесь не исключение — недосып незаметно отражается на вокале.
Во-первых, не выспавшийся организм хуже контролирует дыхательные процессы. Вы можете не замечать этого, но факт остаётся фактом. Во-вторых, усталость часто приводит к осиплости, а пение с хрипотой моментально травмирует связки. В-третьих, при недосыпе мы активно налегаем на кофеин, что сушит наши связки.
Никакого курения
Курение вредит голосовым связкам, а табачный дым незаметно раздражает их. К тому же курение повышает содержание кислот в полости рта, которые также вредят голосу. Стоит отметить, что это все относится не только к активному, но и пассивному курению.
Учитесь петь
Даже если природа одарила вас прекрасным голосом, вы должны уметь им пользоваться. Обязательно запишитесь к педагогу, который поможет вам в этом. Учитель не только поставит голос, но и объяснит, как петь правильно, как петь дольше, громче и лучше.
Спокойствие и медитация
Может ли медитация помочь музыканту? Оказывается, да. Последние исследования показывают, что своего рода профессиональная медитация идёт на пользу музыкантам.
Смысл в том, чтобы каждый день уделять время на то, чтобы отдохнуть и спокойно осмыслить текущий момент. Это может быть настоящая медитация в позе лотоса, занятия йогой или пять минут полного спокойствия и тишины. Сегодня все это ассоциируется с буддизмом, но дело в том, при нынешнем ритме жизни спокойное осмысление произошедшего за день или неделю, вкупе с размышлениями о том, что делать дальше, точно не будут лишними.
Проведённое в 2014 году исследование показало, что медитация и концентрация значительно снижают волнение среди музыкантов. В рамках эксперимента 27 студентов ежедневно уделяли некоторое время медитации, что помогло им стать увереннее в себе. «Эффект медитации такой, что спустя некоторое время после начала эксперимента каждый из испытуемых заметил значительное снижение волнения перед выступлениями и во время них», — говорят авторы исследования. — «В дополнение к этому, люди стали увереннее на сцене, а качество исполнения повысилось».
Научитесь принимать, а иногда и игнорировать конструктивную критику
Вне зависимости от того, какие цели вы ставите перед собой, необходимо выработать привычку спокойного восприятия критики. Нравится вам или нет, но карьера музыканта неразрывно связана с критикой внутри и за пределами круга общения. Чем раньше вы научитесь спокойно воспринимать положительные и отрицательные отзывы на свое творчество, тем проще вам будет жить. Выработать нормальное восприятие отзывов помогут несколько советов.
Во-первых, найдите наставника — человека, с кем у вас выстроены доверительные отношения, и чья оценка и правда важна для вас. Намного проще расти профессионально, когда критика идёт со стороны того, чьё мнение вы цените. Поверьте, даже у самых именитых и профессиональных музыкантов существует наставник, к словам которого они прислушиваются. Поступать так, как вам скажет ментор не обязательно, но учитывать его мнение и воспринимать такую критику как дельные советы определённо полезно.
Во-вторых, научитесь отсеивать определённый фидбек (особенно в интернете). Возможно, критики говорят полезные и умные вещи, но далеко не всегда такие вещи применимы к конкретному случаю. Когда люди критикуют исполнителей, то не учитывают главное: на каком этапе музыкального пути находится исполнитель и какие цели сейчас преследует. Никто не задумывается о том, что советы из разряда «Ой, аранжировка слишком простая» могут быть не применимы из-за того, что музыкант задумал аранжировку именно так. Критики часто также забывают, что их мнение может быть бесполезно в рамках выбранного вами стиля: многие люди думают, что разбираются во всем, но это далеко от правды.
Здесь очень важно научиться пробираться сквозь окружающий шум: не каждый совет достоин внимания. К тому же некоторые советы могут быть бесполезны сейчас, но очень нужны в будущем. Не принимайте все близко к сердцу, игнорируйте токсичный фидбек и запоминайте конструктив, который может быть пригодится в дальнейшем. Точно так же, как вы развивали слух для занятий музыкой, развивайте слух на критику. Если фидбек не кажется вам полезным, далёк от вашего творчества и идей, то лучше научиться игнорировать такие отзывы и фокусироваться на чем-то более полезном.
Тайм-менеджмент
Школа, институт, работа, карьера, творчество, семья, друзья… Нас окружает очень много вещей, требующих внимания. Единственный ключ к выживанию в этом насыщенном мире — привычка планировать своё время. Чтобы времени хватало на все, распланируйте свой день или неделю так, чтобы каждый из аспектов вашей жизни получил достаточно времени. В конце концов, лучше уделять чему-то хотя бы полчаса в день, чем постоянно откладывать на потом.
О тайм-менеджменте написаны тысячи статей, но все их объединяет идея точного планирования своего времени. Заведите приложение на смартфоне или планшете, чтобы составить расписание и не держать все в голове. Даже возможностей обычного календаря будет достаточно: то же приложение от Google умеет работать с большим количеством календарей, поэтому вы можете создать распорядок для всех сфер жизни.
Так как мы мечтаем совместить творчество и общение, разделите свое время на два отрезка: один для музыки, второй — для общения. Они не должны пересекаться. Наступило время творчества, отключайте все уведомления, убирайте смартфон и занимайтесь музыкой. Вас не должно ничего отвлекать: сообщения, почта, мессенджеры и прочие вещи в такие моменты только раздражают и убивают всю креативность. То же и с общением: как только наступает время общаться — не думайте о музыке, общайтесь и получайте удовольствие от жизни.
Наконец, умейте говорить «Нет». Не тратьте силы на пустяки и ерунду. Даже распланировав свое время, соблазн отвлечься и заняться чем-то другим слишком велик. Контролируйте себя и выработайте привычку отказываться от того, что в конкретный момент времени отвлекает вас. Собрались творить — сидите и творите, забудьте обо всем, что не имеет отношения к творчеству. Помните главное: всему свое время.
Всегда учитесь чему-то новому
Новичок вы или проженный ветеран, очень важно никогда не бросать учёбу и учиться чему-то новому. Это одна из важнейших привычек не только для музыкантов, но и для всех людей, которые хотят самореализоваться в чем-либо. Учитывая то, как сейчас развиваются музыкальные технологии, важно поддерживать свои навыки и знания в актуальном состоянии.
Ищите книги, статьи и любую информацию, которая сделает вас умнее. Закончили институт по классу звукорежиссуры? Окей, как насчёт курсов повышения квалификации (нормальных курсов, а не всякой чуши от инфобизнесменов). Получать новые знания важно по той причине, что так у вас появляется шанс выделиться на фоне остальных музыкантов: вы знаете больше, умеете больше, а значит можете сделать свою музыку интереснее. Новые знания прокачивают ваше творчество — вы всегда можете применить недавно выученные навыки.
Музыка и карьера в музыке всегда связана с конкуренцией. Можно сколько угодно рассуждать о том, что братство музыкантов едино, но каждый сам кузнец своего счастья. То, что вы знаете и умеете больше, поможет вам достичь поставленных целей и не застрять навечно в музыкальной и околомузыкальной тусовке.
