Профессия композитора издавна ассоциируется с мужчинами: так было несколько сотен лет назад, похожим образом дела обстоят и сейчас. Тем не менее ситуация постепенно меняется: сегодня, когда мир увлечён борьбой за равенство полов, на музыкальной сцене всё активнее появляются женщины-композиторы.
Они пишут интересную музыку, совмещают несовместимое и заслуженно выигрывают престижные награды за своё творчество. Из этого текста вы узнаете о женщинах, которые сегодня пишут интересную музыку, постоянно сотрудничают с киноиндустрией и популярны на стриминговых площадках.
Меридит Монк
Меридит Джейн Монк — композитор, певица, хореограф, режиссер, художник и писатель, которая славится своей любовью к экспериментам. Уже более 50 лет создает и творит в стиле контемпорари (англ. Contemporary). Сейчас Меридит 80 лет и не похоже, чтобы Монк собиралась на покой — женщина всё еще служит ярким примером для многих современных музыкантов, которые вдохновляются как исполнительским мастерством Монк, так и её вокалом.
Сейчас творчество Монк активно издаётся лейблами ECM и Tradik. Несколько лет назад женщина была приглашена в Карнеги Холл по программе «Composer-In-Residence» — особой программе, позволяющей музыкантам жить, выступать и творить внутри значимых концертных залов.
Кэролайн Шо
Относительно молодая девушка-композитор, мастерски владеющая виолончелью. В 2013 году Кэролайн Шо стала известна музыкальному миру благодаря своей работе «Partila For 8 Voices», за которую получила престижную Пулитцеровскую премию в номинации «За выдающееся музыкальное произведение». National Public Radio говорит о Кэролайн только в восторженном ключе, отмечая, что её музыка «ласкает уши, вызывает радость и трепет своими мелодиями».
Кайя Саарихо
Кайя Саарихо работает в различных жанрах: из-под пера женщины вышли несколько опер, ораторий и оркестровых пьес, балет, концерты для инструментов с оркестром и камерных ансамблей. Музыка Кайи отличается многоголосьем и текстурированностью, которые на протяжении нескольких лет вызывает восхищение музыкального сообщества. В 2011 году Саарихо получила Грэмми за лучшую оперу, в 2013 году — премию Polar Music Prize, а пару лет назад была удостоена престижной награды фонда BBVA «Границы знаний в современной музыке».
Мисси Маццоли
The New York Times называет Мисси Маццоли «одной из самых изобретательных и удивительных композиторов, работающих сейчас в Нью-Йорке». В течение почти 35 лет Мисси создаёт инновационную и смелую музыку — пианистка пишет не только оперы, оркестровые произведения и камерные пьесы, но и играет на клавишах в женской группе Victoire. Сейчас девушка делится своим опытом и знаниями со студентами Музыкального колледжа Манн, обучающимися на факультете композиции.
Алиса Фирсова
Русско-британская женщина-композитор, чья профессиональная карьера началась после победы с фортепианной пьесой «Les Pavots» в конкурсе молодых композиторов BBC/Guardian в 2001 году. В 2009 году Алиса закончила Королевскую музыкальную академию в Лондоне, где она также обучалась дирижированию у известного дирижёра Пола Бро.
Сольное творчество девушки было отмечено вниманием критики: так, например, «Stabat Mater» Фирсовой была включена журналом Gramophone в список 10 лучших композиций, написанных женщинами. Критики отмечают прекрасные исполнительские навыки, называя её «интеллектуальным исполнителем», и необычные интерпретации классических произведений, объединяющие браваду и поэтизм.
Дженнифер Хигдон
Главный талант Джениффер — привлекать широкую аудиторию в непопулярном жанре классической современной музыки. Композиция Хигдон «Blue Cathedral» считается одним из самых исполняемых современных классических произведений в США. Флейтистка-самоучка рассказывает, что вдохновляется творчеством The Beatles, дуэта Simon And Garfunkel и музыкой блюграсс из её родного штата Теннесси.
В 2010 году девушка получила Пулитцеровскую премию за написание выдающегося музыкального произведения — комиссия отметила Хигдон за её композицию «Violin Concerto», написанную в 2008 году.
Мика Леви
35-летняя Мика Леви уже обрела в США статус известного композитора и продюсера. После четырёх лет обучения в Колледже музыки и драмы Гилдхолла Леви начала работать в киноиндустрии. Первой работой девушки стал саундтрек к дебютному фильму Джонатана Глейзера «Побудь в моей шкуре» (англ. «Under The Skin», 2013) со Скарлетт Йоханссон в главной роли. Вслед за ним девушку пригласили работать над фильмом Пабло Ларраина «Джеки». За оба саундтрека Мика Леви была удостоена номинаций на премии BAFTA и «Оскар».
Сегодня девушка считается одним из самых оригинальных и востребованных молодых композиторов Голливуда. В свободное от кино время Леви поёт в экспериментальной поп-группе Micachu And The Shapes.
Нкейру Окойе
Нкейру Окойе родилась и выросла в Нью-Йорке, обучалась в консерватории Оберлина, где получила докторскую степень в области теории музыки. Позднее девушка получила степень доктора философии.
Окойе стала известна благодаря опере «Гарриет Табмен» 2014 года и композиции «When I Crossed That Line To Freedom». Музыка доктора Окойе описывается как эмоциональная и возвышенная, а сама Нкейру черпает вдохновение в работах Гершвина, музыке госпел, джазе. Её разнообразная и хорошо продуманная музыка прекрасно вписывается в диатонические рамки, что делает ее доступной и понятной для широкой аудитории.
Анна Сигридур Торвальдсдоттир
Уроженка Исландии, удостоенная различных наград в области классической музыки. Творчество Торвальдсдоттир описывается как многогранное и сложное, в котором тембры и лирика лихо меняют настроения композиций.
В 2015 году девушка была выбрана в качестве композитора для Нью-Йоркского филармонического оркестра. Выбор позволил девушке сочинить произведение для исполнения оркестром, которым стала симфоническая поэма «Метакосмос», исполненная в 2018 году.
Джулия Вольф
Музыку американки Джулии Вольф The Wall Street Journal описывает как «создающую особенную атмосферу». Журналисты издания особо отмечают смешение стилей в творчестве Вольф — девушка умело сочетает классику, рок и аскетичность. Сама же она говорит, что самое сильное влияние на неё оказало творчество Led Zeppelin.
Джулия обладает множеством престижных музыкальных наград — творчество Вульф было отмечено Американской академией искусств и литературы, Фондом современного исполнения и комиссией программы Фулбрайт. В 2015 году оратория Вольф «Anthracite Fields» была отмечена Пулитцеровской премией в области музыки.
Анна Клайн
Британка Анна Клайн может похвастаться огромным списком наград, номинаций и премий, которые кажутся недостижимыми для современного классического композитора. В послужном списке девушки — номинация на Грэмми за композицию «Prince Of Clouds», премия Хиндемита 2016 года, награды ASCAP, SEAMUS и ещё десятка других организаций, которые неизвестны широкому кругу слушателей, но ценятся в классическом музыкальном сообществе.
В студенческие годы Клайн переехала в Нью-Йорк, где поступила в Манхэттенскую Школу Музыки, в которой обучалась вместе с уже упомянутой Джулией Вульф. Про саму Клайн часто пишут, как про женщину-композитора «с необычным даром и необычным подходом к музыке».
София Габайдулина
Одна из отличительных особенностей музыки Габайдулиной — использование музыкальной драматургии. Используя музыкальные инструменты в качестве «актёров», женщина часто выстраивает «диалоги» между участниками произведения.
Автор более ста симфонических сочинений и десятков других произведений, творчество Софии Габайдулиной органично объединяет особенности западной и восточной музыки. Вместе с Альфредом Шнитке и Эдисоном Денисовым Габайдулина входит в так называемую «троицу» московских авангардных композиторов.
Чин Ынсук
Уроженка Южной Кореи, ныне работающая в Германии. Чин Ынсук отличает абсолютный контроль над техникой исполнения и трепетное отношение к своей работе. В октябре 2017 года Ынсук получила почётную премию Wihuri Sibelius, встав в один ряд с Игорем Стравинским, Дьёрди Лигети и Яном Сибелиусом, которые получали этот приз неоднократно.
В портфолио Чин — оперы, оркестровые и камерные пьесы, электронная и электроакустическая музыка, вокальные номера. Музыка девушки многогранна и красива благодаря смелому смешению стилей и умению одинаково хорошо работать в разных жанрах.
Джудит Уир
Англичанку Джудит Уир можно назвать типичным британским композитором. В раннем возрасте Джудит росла на музыке Сэра Джона Тавернера, а затем, под впечатлением от неё, поступила в Королевский колледж в Кембридже, где стала оттачивать свои навыки. Творчество Уир основывается на британской средневековой музыке, хоровом пении и шотландской музыкальной традиции.
В 2015 году Уир выиграла премию Ivor Novello, а годом ранее её выбрали в качестве первой женщины в должности «Мастер королевской музыки» — теперь Джудит пишет музыку для всех торжеств Британской Короны и будет заниматься этим до 2024 года. В портфолио женщины — восемь опер, десятки оркестровых произведений, а также камерных и сольных инструментальных пьес.
Хильдур Гуднадоттир
Имя Хильдур Гуднадоттир может быть вам знакомо — её музыка звучит в нашумевшем сериале HBO «Чернобыль», также она ответственна за написание музыки к предстоящему блокбастеру Тодда Филлипса «Джокер» с Хоакином Фениксом в главной роли. Помимо этого девушка написала музыку к фильмам Дени Вильнёва «Убийца» (англ. Sicario, 2015) и «Прибытие» (англ. Arrival, 2016).
Помимо работы в кино Гуднадоттир известна как прекрасная виолончелистка и большая поклонница цифровой виолончели Ómar — шестиструнного инструмента с встроенным компьютерным чипом обработки аудиосигнала. С помощью необычного чипа электронный инструмент звучит практически идентично реальной акустической виолончели и отличается полным отсутствием фидбэка.
Ольга Иванова
Молодая пианистка и композитор, чей блог на YouTube набрал миллионы просмотров после публикации нескольких видео. Вместе с тем успех Ивановой не случаен: за спиной девушки — концерты в России, Франции и Италии, выступления в Большом и малом театре, а также множество различных премий.
Творчество Ольги часто называют «сказочным», отмечая приятное и несколько магическое звучание. Сейчас девушка ведёт активную концертную деятельность, пишет собственный мюзикл и занимается развитием просветительского проекта о жизни классических музыкантов и пианистов.
А какие женщины композиторы нравятся вам? Кого бы вы отметили? Рассказывайте в комментариях!